فصلنامه علمی شیعه شناسی

فصلنامه علمی شیعه شناسی

"جلوه‌های عرفانی هاله نور در هنر دوره قاجار: نمونه‌های موردی شمایل‌نگاری حضرت علی (ع) و حسنین (ع)

نوع مقاله : مقاله پژوهشی

نویسندگان
1 عضو هیئت علمی گروه هنر، دانشگاه ملی مهارت، تهران، ایران
2 استادیار گروه صنایع دستی دانشکده هنر و علوم انسانی دانشگاه شهرکرد شهرکرد ایران
چکیده
شمایل‌نگاری دورة قاجار تحت تأثیر ایدئولوژی‌های مذهبی قرار گرفته و چهره‌های شیعی به‌عنوان الگوهایی از کمال و تقوا به تصویر درآمده‌اند. یکی از نمادهای برجسته در این آثار، «هالهٔ نور» است که در اطراف سر شخصیت‌های مقدس قرار می‌گیرد. نگارندگان این جستار با بهره‌گیری از مطالعات اسنادی و روش «کیفی»، هفت نقاشی از دورة قاجار را با هدف تبیین چگونگی استفاده از نمادهای عرفانی (نظیر هالهٔ نور) در تقویت پیام‌های مذهبی و معنوی تحلیل کرده‌اند. پرسش اصلی مقاله این است که ارتباط میان نمادهای عرفانی، به‌ویژه هالهٔ نور و مضامین مذهبی در شمایل‌نگاری‌های امیرالمؤمنین† و حسنین‡ چگونه است؟ یافته‌ها نشان می‌دهد که در دورة قاجار، شمایل‌نگاری اهل‌بیت پیامبر‰، به‌ویژه امیرالمؤمنین† و ذریهٔ ایشان، به‌مثابهٔ رسانه‌ای برای اشاعهٔ اندیشه‌های شیعی و معرفت دینی به‌کار گرفته شده است. این آثار با الهام از روایات مذهبی، سیرة امامان معصوم‰ و شخصیت متعالی ایشان خلق شده‌اند. در نقاشی‌های قاجار، هالهٔ نور به‌مثابهٔ نمادی از تقدس و نور الهی تصویر شده است. این نماد نه‌تنها بیانگر مقام ملکوتی امامان معصوم‰ نزد باری‌تعالی، بلکه مظهر تجلی اسماء الهی در وجود مقدس ایشان است و پیوندی روحانی میان انسان مؤمن و عالم غیب برقرار می‌سازد. افزون بر این، هم‌افزایی میان عناصر نوشتاری و تصویری در این آثار، بر ویژگی‌های قدسی و معنوی امیرالمؤمنین† به‌عنوان انسان کامل، ولی و راهبر سالکان طریق حق تأکید می‌کند.

تازه های تحقیق

نقاشی ایرانی سرشار از مضامینی است که در آن به زندگی امامان معصوم‰، به‌منظور اشاعهٔ اندیشه‌های شیعی، توجه شده است. در این میان، شمایل‌سازی اهل‌بیت نبی اکرم‰، دستمایهٔ هنرمندان در خلق آثار هنری بوده است. شمایل‌نگاری متکی بر برداشت هنرمند از بن‌مایه‌های مذهبی و روایات شیعی است.

یکی از شخصیت‌هایی که در تاریخ شمایل‌نگاری ایران، همواره مد نظر هنرمندان بوده، امیرالمؤمنین† است. به سبب ارادت و احترام خاص شیعیان به ایشان، شمایل‌های پرشماری از آن حضرت، به‌ویژه از دورهٔ قاجار، به یادگار مانده است.

در این دوره، مدح و ستایش نبی اکرمˆ و امیرالمؤمنین†، به‌مثابهٔ طلایه‌دار ولایت و امامت شیعیان، در سروده‌های بسیاری از شاعران و ادبای عارف دیده می‌شود که تأثیرات عمیقی بر مضامین شمایل‌نگاری‌ها با محوریت سیرهٔ حضرت امیرالمؤمنین† برجای گذاشته است.

این آثار بیانگر آن است که هنرمند به مدد قوهٔ تخیل خود، کوشیده چهره‌ای آرمانی را که نمادی از کمال معنوی و زیبایی باطنی آن حضرت است، بازنمایی کند؛ چهره‌ای مملو از آرامش، معصومیت، زیبایی و تابناکی که شمایل ایشان را نزد مخاطب چنان باورپذیر کرده که گویی در عالم واقع با آن حضرت روبه‌روست؛ مخاطبی که همواره رؤیای دیدار ولیّ خویش را در سر می‌پرورانده و اکنون با توسل به شمایل ایشان، به‌مثابه پلی مرتبط با عالم غیب، ایشان را شفیع خود قرار می‌دهد.

هنرمند در بازنمایی شمایل امیرالمؤمنین†، به مدد تمهیدات بصری، نظیر قرارگیری پیکر ایشان در کانون تصویر، استفاده از نمادهایی همچون هالهٔ نور و گزینش رنگ بر اساس جنبه‌های بیانی رنگ‌ها، بر قداست و مقام معنوی امام† تأکید ورزیده است.

هالهٔ نور نشانی از خرد و تقدس است که پیشینهٔ آن به اعتقادات مزدایی و مانوی می‌رسد. این مفهوم در دورهٔ اسلامی با تلفیق آموزه‌های دینی، به نمادی برای شاخص کردن اولیای دین تبدیل شد.

در نقاشی مذهبی ایرانی، به‌ویژه در دورهٔ قاجار، شاهد تصاویری هستیم که در آنها، فرشتگان آسمانی هاله‌ای از نور را بر سر امیرالمؤمنین† و حسنین‡ فرود می‌آورند.

این شیوهٔ تصویرسازی نه‌تنها ریشه در اعتقادات شیعی و عرفانی دارد، بلکه ادامه‌ای از سنت‌های کهن ایرانی در بازنمایی مفهوم فرّه ایزدی است. در ایران باستان، فرمانروایان مشروع کسانی بودند که از سوی اهورامزدا، به فرّه ایزدی، یعنی نیروی الهی پادشاهی، مجهز می‌شدند. این فرّه، به‌مثابهٔ موهبتی الهی، نشانهٔ مشروعیت حاکمان بود.

در نقوش ساسانی، اهورامزدا یا فرشتگان حلقه‌ای از قدرت یا نمادی از فرّه را به پادشاهان تقدیم می‌کردند. این مفهوم بعدها به هنر اسلامی راه یافت و در شمایل‌نگاری مذهبی، جایگاه ویژه‌ای یافت. با ظهور اسلام و شکل‌گیری هنر شیعی، این سنت تصویری دستخوش تغییر شد؛ اما ارتباط میان آسمان و انسان برگزیدهٔ الهی همچنان حفظ گردید.

در دورهٔ قاجار، هنرمندان ایرانی تحت تأثیر نگرش عرفانی و تفاسیر شیعی از مفهوم «ولایت و امامت»، تصاویر فرشتگان حامل هالهٔ نور را برای نمایش جایگاه قدسی امامان شیعه نقش کردند. این تصاویر بیانگر این باور هستند که امامانْ نمایندگان الهی بر زمین‌اند و مشروعیت معنوی آنها از طریق تأیید آسمانی صورت می‌گیرد.

در برخی تصاویر قاجاری، افزون بر هالهٔ نور، مشاهده می‌شود که فرشتگان تاجی مرصع و مکلل را از بالا بر سر امیرالمؤمنین† پایین می‌آورند. این تاج نمادی از حکمت، قدرت، و فرمانروایی الهی است که به امیرالمؤمنین† اعطا شده و جایگاه ایشان را به‌عنوان وصی پیامبرˆ و ولیّ برحق نشان می‌دهد.  نزول تاج از سوی فرشتگان، تأکیدی بر آن است که این فرمانروایی و هدایت از سوی خداوند بوده و نه از جانب مردم یا قدرت‌های زمینی.

نقاشی قاجاری با استفاده از این عناصر نمادین، تصویری قدسی، عرفانی، و آسمانی از امیرالمؤمنین† و اهل‌بیت‰ ارائه می‌دهد. این تصاویر نشانگر رابطهٔ میان عالم غیب و دنیای مادی هستند و تأکید دارند که امامت و ولایت موهبتی الهی است که به‌واسطهٔ تقدیر الهی و تأیید فرشتگان، به برگزیدگان خداوند اعطا می‌شود.

هالهٔ نور صورت مثالی وحدت با یگانهٔ هستی است؛ رمزی از ولایت امیرالمؤمنین† برای راهبری امت اسلامی که در سایهٔ هدایت ایشان، دل‌های مؤمنان نیز تابناک می‌شود. تجلی هالهٔ نور در شمایل امیرالمؤمنین†، رمزی از پرتو نوری است که از نورالانوار بر روان پاک ایشان تابیده و در شمایل‌سازی‌های امام†، به اشکال متنوعی همچون هالهٔ دایره‌سان، خورشیدگون، آتش‌گون و صبح صادق، با رنگ‌های نمادین طلایی، سفید، زرد و سبز به تصویر درآمده است. می­توان چنین رویکردی را در بازنمایی شمایل امیر† از یک­سو متأثر از اندیشه­ عرفانی، مضامین حکمی و معرفتی دانست و از دیگر سو متأثر از حکمت ایران باستان دانست؛ از این­رو هنرمندانی که گرایش عرفانی داشتند با به­کارگیری زبان رمز و تمثیل و پیوند دو ساحت عالم ماده و معنا حقیقتی ورای جهان محسوس را بیان کرده­اند. بدین‎گونه است که شمایل­های علی† در این آثار نمودی از وحدت ماهیت انسانی و الهی است. درمجموع می­توان گفت در تمامی تصاویر تحلیل شده در مقاله حاضر همنوایی بین عناصر نوشتاری و تصویری در راستای نمایش سجایای اخلاقی و ویژگی­های متعالی امیرالمؤمنین† به‌عنوان اسوه و نمونه انسان کامل مشاهده می­شود. به بیانی دیگر، میان مضامین کتیبه­هایی که در حاشیه اثر نگاشته شده­اند و متن بصری نگاره­ها پیوند درونی و هم­خوانی ذاتی برقرار است. به­طوری که می­توان تصاویر را ترجمه بصری متن کتیبه­ها تلقی کرد. همچنین باید افزود از آنجا که در دورهٔ قاجار، به سبب مراودات با اروپا و تمایل هنرمندان به کسب تجربه‌های نوین، الحاقات جدیدی از نظر تزیینات و نقش‌پردازی‌ها و برخی نوآوری‌های فنی وارد هنر نگارگری ایرانی شد. به همین علت، شمایل‌سازی در این دوره، تفاوت‌های بارزی نسبت به دوره‌های پیشین دارد. دورهٔ قاجار اوج تلفیق سنت‌های ایرانی و شیوهٔ اروپایی است.

شمایل‌نگاران این دوره ضمن بازنمایی تصویر به روش «طبیعت‌گرایانه»، از سنت‌های تصویری نگارگری ایرانی نیز تبعیت کرده‌ و کوشیده‌اند بینش آرمانی و نحله‌های فکری آن دوران را در آثار خویش نمایان سازند.

کلیدواژه‌ها

موضوعات


1.                   قرآن کریم.
2.                  آژند، یعقوب (1391). اسماعیل جلایر، گلستان هنر 3. تهران: پیکره.
3.                  آیت‌اللهی، حبیب‌الله (1381). مبانی رنگ و کاربرد آن. تهران: سمت.
4.                  ابراهیمی دینانی، غلامحسین (1381). شعاع اندیشه و شهود در فلسفهٔ سهروردی. تهران: امیرکبیر.
5.                  اسماعیل‌پور، ابوالقاسم (1377). اسطورهٔ بیان نمادین. تهران: سروش.
6.                  ــــــــــــــــــ (1382). زیبایی‌شناسی در هنر و ادبیات مانوی. فصلنامهٔ خیال 6، ص54-63.
7.                  الیاده، میرچا (1387). مقدس و نامقدس. ترجمهٔ نصرالله زنگویی. تهران: سروش.
8.                  بایرام‌زاده، رضا و احمدی علیایی، سعید (1395). تداوم حضور نقش‌مایهٔ «هالهٔ نور» از دوران باستان تا هنرهای مسیحی و اسلامی. نگارینهٔ هنر اسلامی، 3(10)، ص 59-69.
9.                  بلخاری قهی، حسن (1394-الف). مبانی عرفانی هنر و معماری اسلامی، دفتر اول و دوم. تهران: سورهٔ هنر.
10.               ــــــــــــــــــ (1394-ب). قدر: نظریهٔ هنر و زیبایی در تمدن اسلامی. تهران: سورهٔ هنر.
11.                بهارلو، علیرضا (1403). شمایل‌نگاری مذهبی در هنر قاجار. تهران: دانیار.
12.               جابز، گرترود (1370). سمبل‌ها، کتاب اول: جانوران. ترجمهٔ محمدرضا بقاپور. تهران: مترجم.
13.               جعفری، محمدتقی (1401). نیایش امام حسین† در صحرای عرفات. تهران: ارمغان.
14.               حافظ شیرازی، شمس‌الدین محمد (1362). دیوان حافظ. تصحیح و توضیح پرویز ناتل خانلری. تهران: شرکت افست.
15.               حاکم نیشابوری، محمد بن عبدالله (1411ق). المستدرک علی الصحیحین. تحقیق مصطفی عبدالقادر عطا. ج3، بیروت: دار‌الکتب العلمیه.
16.               خوش‌نظر، سیدرحیم و عالیخانی، بابک (1386). نگره، 4، ص19-33.
17.               خوش‌نظر، رحیم و رجبی، محمدعلی (1387). حکمت نوری سهروردی و تأثیر آن بر نگارگری ایرانی. کتاب ماه هنر، 117، ص36-44.
18.               دوستخواه، جلیل (1382). اوستا: کهن‌ترین سرودهای ایرانیان. تهران: مرکز نشر صدا.
19.               دهخدا، علی‌اکبر (1377). لغتنامه. تهران: مؤسسهٔ لغتنامهٔ دهخدا ـ دانشگاه تهران.
20.              ذکرگو، امیرحسین (1378). تحول شمایل‌نگاری بودایی در امتداد جادهٔ ابریشم. فصلنامهٔ هنرنامه، 4، ص5-21.
21.               ربیعی، هادی (1396). مجموعهٔ هنر در تمدن اسلامی: مبانی نظری. تهران: سمت.
22.              رجبی، فاطمه (1396). جلوهٔ هنر شیعی در نگاره‌های عصر صفوی. تهران: سورهٔ مهر.
23.              رضی، هاشم (1384). تاریخ مطالعات دین‌های ایرانی. تهران: بهجت.
24.              زمانی، کریم (1386). شرح جامع مثنوی معنوی. دفتر اول، تهران: اطلاعات.
25.              ــــــــــــــــــ . شرح جامع مثنوی معنوی. دفترششم، تهران: اطلاعات.
26.              ستاری، جلال (1389). رمزاندیشی و هنر قدسی. تهران: مرکز.
27.              سلطان‌زاده، حسین (1395). هنرهای اسلامی: یادداشت‌هایی در باب دیدگاه تیتوس بوکهارت دربارهٔ هنرهای اسلامی. تهران: دفتر پژوهش‌های فرهنگی.
28.              شایگان، داریوش (1383). بت‌های ذهنی و خاره ازلی. تهران: امیرکبیر.
29.              شایگان، داریوش و کربن، هانری (1387). آفاق تفکر معنوی در اسلام ایرانی. ترجمهٔ باقر پرهام. تهران: فرزان‌روز.
30.              شروو، پرادز اکتور (1399). عناصر ایرانی در کیش مانوی (با رویکردی مقایسه‌ای). ترجمهٔ محمد شکری فومشی. تهران: طهوری.
31.               شمیسا، سیروس (1375). فرهنگ تلمیحات (اشارات اساطیری، داستانی، تاریخی، مذهبی در ادبیات فارسی). تهران: فردوس و مجید.
32.              شوالیه، ژان و گربران، آلن (1379). فرهنگ نمادها. ج2. ترجمهٔ سودابه فضایلی. تهران: جیحون.
33.              ــــــــــــــــــ (1382). فرهنگ نمادها. ج3. ترجمهٔ سودابه فضایلی. تهران: جیحون.
34.              ــــــــــــــــــ (1387). فرهنگ نمادها. ج5. ترجمهٔ سودابه فضایلی. تهران: جیحون.
35.              صفا، ذبیح‌الله (1355). تاریخ ادبیات در ایران. تلخیص محمد ترابی. تهران: فردوس.
36.              غزالی، محمد (1364). مشکاة الانوار. ترجمهٔ صادق آیینه‌وند. تهران: امیرکبیر.
37.              غیاثیان، محمدرضا (1400). سیر تحول چهره‌نگاری پیامبران در نقاشی ایران با تأکید بر هالهٔ تقدس (حدود 650-850 هـ.ق). نامهٔ هنرهای تجسمی و کاربردی، 33، ص63-88.
38.              قمی، علی بن ابراهیم (1404ق). تفسیر القمی، محقق و مصحح سیدطیب موسوی جزائری، قم: دارالکتاب.
39.              قندوزی، سلیما‌ن‌ بن‌ ابراهیم‌ (1422ق). ینا‌بیع‌ المودة‌ لذوی القربی. قم: منظمة‌ الاوقا‌ف‌ و الشئون‌ الخیریة‌، دارالاسوة‌ للطبا‌عة‌ و النشر.
40.              کربن، هانری (1382). روابط حکمت اشراق و فلسفهٔ ایران باستان. ترجمهٔ احمد فردید و عبدالحمید گلشن، تهران: مؤسسهٔ پژوهشی حکمت و فلسفه ایران.
41.               کمالی‌زاده، طاهره (1392). مبانی حکمی هنر و زیبایی از دیدگاه شهاب‌الدین سهروردی. تهران: مؤسسهٔ تألیف، ترجمه و نشر آثار هنری متن.
42.              کوپر، جی. سی (1400). فرهنگ نمادهای آیینی. ترجمهٔ رقیه بهزادی. تهران: علمی.
43.              مجلسی، محمدباقر (1403ق). بحار الانوار الجامعه لدرر اخبار الائمة الاطهار علیهم‌السلام. تحقیق سیدابراهیم میانجی و محمدباقر بهبودی. بیروت: دار احیاء التراث العربی.
44.              محمدپور، علی (1398). بازنمایی اشراقی هالهٔ قدسی در نگارگری. مطالعات هنر و رسانه، 1(1)، ص121-146.
45.              مددپور، محمد (1387). حکمت انسی و زیبایی‌شناسی عرفانی هنر اسلامی. تهران: سورهٔ مهر.
46.              مستقیمی، مهدیه‌السادات و رضوی، مریم‌السادات (1398). تحلیل و بررسی اقسام و مراتب نور از دیدگاه غزالی و ملاصدرا. ادیان و عرفان تطبیقی، 3(5)، ص25-46.
47.              مولوی بلخی، جلال‌الدین محمد (1388). غزلیات شمس تبریز. مقدمه، گزینش و تفسیر محمدرضا شفیعی کدکنی. تهران: سخن.
48.              نادری گرزالدینی، مرجانه و جعفری دهکردی، ناهید (1402). واکاوی معنایی و بازنمود بصری نقش‌مایهٔ سرو در آرایه‌های بناهای مذهبی مازندران دورهٔ قاجار. پژوهش هنر، 13(26)، ص69-87.
49.              ــــــــــــــــــ (1403). تحلیل نشانه‌شناسانه پیکرنگاری حضرت علی† در منتخبی از نگاره‌های احسن ‌الکبار. نگره، 72، ص39-53.
50.              نامور مطلق، بهمن و کنگرانی، منیژه (1394). فرهنگ مصور نمادهای ایرانی. تهران: شهر.
51.               نزهت، بهمن (1388). نماد نور در ادبیات صوفیه. مطالعات عرفانی. دانشکدهٔ علوم انسانی دانشگاه کاشان، 9، ص155-184.
52.              نصر، سیدحسین (1389). هنر و معنویت اسلامی. ترجمهٔ رحیم قاسمیان. تهران: حکمت.
53.              نوربخش، سیماسادات (1399). نور در حکمت سهروردی. تهران: هرمس.
54.              هینلز، جان (1379). شناخت اساطیر ایران. ترجمهٔ ژاله آموزگار و احمد تفضلی. تهران: چشمه.
55.              واعظ کاشفی سبزواری، مولانا حسین (1350). فتوت‌نامهٔ سلطانی. تهران: بنیاد فرهنگ ایران.
56.              یاحقی، محمدجعفر (1386). فرهنگ اساطیر و داستان‌واره‌ها در ادبیات فارسی. تهران: فرهنگ معاصر.
57.              یونگ، کارل گوستاو (1386). انسان و سمبول‌هایش. ترجمهٔ محمود سلطانیه. تهران: جامی.
منابع انگلیسی
1.                     URL1: https://mahfouzi-museum.com/wp-content/uploads/2022/02/70-3.jp. Retrived: 2024-12-27.
2.                    URL2: http://malekmuseum.org/en/artifact/1393.02.00034. Retrived: 2024-12-27.
3.                    URL3:https://www.christies.com/lot/lot-ali-hassan-and-husayn-signed-muhammad-ibrahim-5885536/?from=salesummary&intObjectID=5885536&sid=f132d921-aadc-4352-b941-f60ffbf6f4e7. Retrived: 2024-12-27.
4.                    URL4: https://fineartamerica.com/art/paintings/husain (Retrived: 2024-12-27).
5.                    URL5:https://www.mutualart.com/Artwork/DEPICTION-OF-IMAM-ALI-WIT-HASAN-AND-HUSA/9DA532FA3741C87A7D792A5153D26D5A. Retrived: 2024-12-27.
6.                    URL6:https://www.bonhams.com/auction/18950/lot/248/a-qajar-lacquer-mirror-case-with-a-watercolour-depicting-the-imam-ali-flanked-by-his-sons-hasan-and-husain-his-father-abu-talib-and-abyssinian-bilal-persia-second-half-of-the-19th-century. Retrived: 2024-12-27.
7.                    URL7 :https://mahfouzi-museum.com/wp-content/uploads/2022/02/03-2.jpg. Retrived: 2024-12-27.
8.                    URL8: http://malekmuseum.org/artifact/1393.02.00042. Retrived: 2024-12-27.
9.                    URL9:https://www.reddit.com/r/iranian/comments/s1hfvz/i_asked_this_question_on_raskmiddleeast_but_i_am/#lightbox. Retrived: 2024-12-27.
10.                  URL10:https://mahfouzi-museum.com/study-of-shiite-iconography-along-with-artistic-decorations-in-iranian-illustration/ (Retrived: 2023-12-27).
11.                   URL11:http://www.campus-condorcet.fr/campus-condorcet/Les-Conferences-Campus-Condorcet/L-image-en-danger-destruction-censure-manipulation/p-672-La-spiritualite-de-l-image-en-islam-shi-ite-le-cas-des-icones-de-poche.htm. Retrived: 2024-12-27.
12.                  URL12:https://s3.artchart.net/attachments/artworks/6yCCNSXkp8nHGrVzBzJKziRST91ZvsL3UKWCGdrc.jpg. Retrived: 2024-12-27.
13.                  URL13: https://www.mutualart.com/Artwork/PORTRAIT-OF-IMAM-ALI-AND-HIS-SONS /A2FD8ED8B9AAA327C0A09CAB19960C5. Retrived: 2023-12-27.
14.                  URL14: https://artchart.net/fa/artists/esmail-jalayer/artworks/oyv6M/similars. Retrived: 2025-02-03.
15.                  URL15: https://emuseum.mfah.org/people/30838/ismail-jalayir. Retrived: 2023-11-13.
16.                  URL16: https://www.mutualart.com/Artwork/A-LARGE-QAJAR-SHAMA-IL-IMAM-ALI/ BA1AD94A7F2CB2CD0A8B90220A148565. Retrived: 2023-12-29.
17.                  URL17: https://harvardartmuseums.org/collections/object/216190?position=1. Retrived: 2025-01-16.
18.                  URL18:https://garystockbridge617.getarchive.net/media/chamayel-early-19th-century-qajar-iran-miniature-representing-imam-ali-and-44e0bf?zoom=true. Retrived: 2025-02-04.
19.                  URL19: https://mahfouzi-museum.com/wp-content/uploads/2022/02/07-10.jpg. Retrived: 2025-02-02.
20.                 URL20: https://www.metmuseum.org/art/collection/search/773289. Retrived: 2025-02-04.
21.                  URL21: https://mahfouzi-museum.com/wp-content/uploads/2022/02/67-3.jpg. Retrived: 2025-02-03.